雪中水仙

看惯了盆养的水仙，偶见现代画家朱屺瞻（1892—1996）老先生的名作《雪中水仙》，顿时眼前一亮，生发一丝新意。这幅水仙画，一反常人之俗，不取温室雅盏中的水仙之娉婷袅娜，而独树雪中水仙之柔韧与刚烈。厚重的山石衬托着一丛盛开的水仙，山上和地上一层薄薄的积雪与山石的阴暗部形成黑白鲜明的对比，使画幅的亮度大增。水仙的叶子以粗笔勾出，花瓣的线条相比较细，叶折花垂而不掩秀色。正如朱老先生所说：“我爱画野外田中的水仙，叶大而长，葱茏矫健。亦画风中折断之姿”。

自然的生成与人工的雕琢，虽各具其美，但久而久之，人们已无缘欣赏那在自然中生长的水仙了。据说从唐代起人们就开始人工雕琢培植水仙，如今园艺上的变种造型可达千余种。一个像洋葱头似的水仙球茎，经花工精心雕刻，能生出多彩多姿的奇丽形态。有的如金鸡报晓、有的如龙凤朝阳、有的如星汉灿烂、有的如蓝海明珠，还有的呈蟹状、像海星、如喇叭、似皇冠……争奇斗艳，幽香袭人。引得历代文人墨客为其赋诗作画，大抒雅兴。宋代以来，为水仙做洋洋大赋的层出不穷。宋代杨仲学洛神赋体作水仙花赋，而高似孙则继而作水仙花前赋后赋。元代任士林、明代姚绶各有水仙花赋，越作越华美。到了清代，13岁的龚定

也作水仙花赋。吟诗作赋，描绘的还是那盆中的水仙。爱花及盆，唐玄宗以红水仙12盆赐与虢国夫人，盆皆为金玉七宝制成，华贵之极。连花名也镶金戴玉了，如今，中国水仙之两大品系，单瓣花称“金盏银台”、复瓣花称“玉玲珑”。